Поэзия жизни и красота обречённости: «Богема» Джакомо Пуччини — 30 апреля на Новой сцене
Охота, моторные лодки, быстрые автомобили, литература и искусство — увлечения Джакомо Пуччини были столь же яркими, как и его музыка. Издатель Джулио Рикорди порой всерьёз беспокоился, что эти страсти отвлекут композитора от работы. В 1894 году, в начале охотничьего сезона, Рикорди отправил другу шутливо-строгое послание: «Берегитесь, Пуччини! Не позволяйте этой страсти отвлекать вас от музыки… Прицеливаясь из ружья, не оставляйте мысли о “Богеме”!».
Опасения оказались напрасными. Вдохновлённый романом Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы», Пуччини закончил партитуру всего за восемь месяцев. «Богема» покорила слушателей искренностью и глубиной, превратившись в одну из самых любимых музыкальных драм. Не случайно этому шедевру лирико-психологической оперы предпослано то же определение, что и «Евгению Онегину» Петра Чайковского — лирические сцены.
В «Богеме» автор говорит не просто о приключениях четырёх героев в Латинском квартале, а об ускользающем чувстве юности, о том, как иллюзии постепенно уступают место осознанию жизни. Художественное чутьё Пуччини схватывает в опере самый острый момент перехода, когда человек стоит на рубеже двух состояний, передавая его с той лёгкостью и воздушностью, что присуща полотнам импрессионистов.
Режиссер Жан-Роман Весперини перенёс действие своей постановки в самый конец XIX века, во времена Пуччини. По словам Весперини, ему было интересно погрузиться в историческую эпоху и «развернуть ее лицом к сегодняшнему зрителю». Режиссёр стремился воссоздать атмосферу времени жизни самого Пуччини, избегая «точной и скучной реконструкции». Вдохновляясь полотнами импрессионистов, Весперини «выхватывал» отдельные красочные эффекты и использовал их в оформлении спектакля, добавляя в них современные оттенки.
🎫 Билеты в продаже по ссылке:
https://bolshoi.ru/performances/opera/bogema
📸 Дамир Юсупов