Вот и пролетели шесть дней тренинга. 📝
Мы снова учились ходить, бегать, прыгать, печалиться и веселиться через королеву царства кукол — марионетку. 🎭
Шесть дней — это очень мало, но Людмила Фёдорова поделилась всеми своими секретами мастерства управления, теперь дело за самостоятельной работой. Кстати, между занятиями режиссёр-педагог ответила на занятные вопросы о профессии.
О роботах в театре и рождении новой природы смеха читайте в нашем маленьком интервью.
— Людмила, это вы выбрали профессию «режиссёр театра кукол» или она вас?
— Сложный вопрос... Я часто сама об этом думаю и не могу найти точного ответа... Возможно, мы выбрали друг друга?
Я училась в театральной студии, и у нас был спектакль «Сказка о попе и о работнике его Балде» по А.С. Пушкину, где художник вместе с педагогом придумали куклу гуся и дали мне эту роль. Это был обычный поролоновый гусь. И когда подошло время куда-то поступать, мама того художника (а она как раз преподавала в Академии театрального искусства) порекомендовала мне пойти именно на факультет театра кукол. Я подумала: «Какие куклы? Я же ничего не знаю про театр кукол», - но решила попробовать. Параллельно я показывалась и на драму. Однако на драму меня нигде не взяли, и вот прихожу на консультацию к Николаю Петровичу Наумову (на тот момент декану факультета театра кукол). Он спрашивает: «Сколько у нас в городе театров кукол (г. Санкт-Петербург) и что ты смотрела?»
А я вообще не ходила на подобные спектакли никогда. И поэтому Николай Петрович не пропустил меня даже на консультации. Я поделилась неудачей с мамой той художницы, а она говорит: «Возьми куклу гуся, приди снова и покажи номер с гусем». Я прихожу опять, отсидела до самого вечера, пока не просмотрели всех абитуриентов, показалась с гусем, и, по всей видимости, Николаю Петровичу понравилось, он стал ко мне присматриваться и пропустил на туры. Вот таким образом я оказалась на кафедре. А потом просто влюбилась в театр кукол! И мне кажется, что наша любовь взаимна.
— Среди поставленных вами спектаклей есть любимый? И почему?
— На самом деле, каждый спектакль по-своему любим. Но, наверное, особенно тепло я всегда вспоминаю работу над спектаклем «Девятая овечка» (по произведению Сильвии Шесто), который был поставлен в театре им. Бранко Михалевича в городе Осиек, Хорватия. Чем он для меня дорог? Простая история о том, как маленький мальчик боится идти в школу, в первый класс. Я долго не могла понять, как из такой короткой, простой истории развить полноценную сюжетную линию спектакля. В тот момент мой племянник как раз учился в начальных классах, и однажды нужно было с ним посидеть дома. Мы с ним разговорились. И он пожаловался, что не любит ходить в школу, что боится её. Боится, что одноклассники будут издеваться над ним и обзываться, потому что он плохо считал на тот момент. И я зацепилась за эту информацию, за страх, связанный с тем, что ты что-то не умеешь. И вся сюжетная линия была разработана в итоге вокруг этого страха. Мысленно я представила, что все дети в зале — это все мои племянники, которым мне очень хочется помочь, вселить в них веру в себя, и чтобы они поняли, что не надо ничего бояться. И когда мы с композитором придумывали финальную песню, захотелось сделать позитивную считалочку, с которой дети могли бы выйти со спектакля, напевая ее, и которая помогла бы им лучше запомнить счёт.
После этого спектакля пришло понимание, что любой детский спектакль должен не нравоучать ребенка (как это часто бывает в сказках), а помогать им. Помогать что-то понять о себе.
— В тандеме «артист и кукла» кто для вас важнее и почему?
— Дело в том, что кукла сама по себе ожить не может, поэтому безусловно важен артист как личность, которая вдыхает душу в куклу. А когда он уже вдохнул, то в сочетании «живой план» и кукла, наверное, кукла как объект мне будет интереснее.
— Какие современные технологии могут быть использованы в постановке?
— Проекцию уже давно все используют, так что это не новое. Что касается, например, искусственного интеллекта, то в плане визуального ряда он тоже активно входит в обиход, и в некоторых театрах даже сценарии уже пишут с помощью ИИ, и музыку, но лично я пока не могу это принять...
— Как вы думаете, появится ли в будущем театр роботов и смогут ли они заменить кукол и актёров?
— Всё зависит от того, кто является зрителем, потому что наша жизнь на сегодня уже механизирована и роботизирована. И роботы уже давно в спектаклях используются. Вполне допускаю, что когда-то роботы будут понятнее, чем люди. Я наблюдаю, как дети смотрят спектакли сейчас. Не знаю, как обстоят дела у вас в регионе, но мое личное наблюдение: дети сейчас в разы тише смотрят спектакли, чем раньше. И есть ощущение, что они смотрят внимательно, но как будто не реагируют. И иногда сложно понять, весело им или грустно, смешно или нет. Не могу сказать, плохо это или хорошо, это просто наблюдение. Но как будто другой язык восприятия возникает, и одна из наших задач — понять этот язык и суметь научиться на нем говорить со зрителем.
Сегодня Людмила Фёдорова уже летит домой, в родной Санкт-Петербург. За неделю артисты сдружились с Людмилой и надеются на новые встречи, например, в новой постановке.😊🎪
#приморскийтеатркукол
Приморский краевой театр кукол в МАХ 📲
https://max.ru/id2536017419_gos